《漓江晨韵》纸本宣纸，五联画，180×485厘米，2017年
2024年9月3日下午，《水岸丹青：陈家泠艺术展》回沪展作品捐赠仪式在上海半岛美术馆举办，海派艺术家陈家泠于展览上向巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆捐赠作品《漓江晨韵》。
今年是中法建交60周年暨中法文化旅游年。四月份，作为《奔流：从上海出发——全球城市人文对话》首季上海巴黎双城对话活动的重要项目之一，《水岸丹青：陈家泠艺术展》在巴黎科德利埃空间展出。展览通过水墨、缂丝、瓷器、书法等40余件作品，将东方之谜的意韵呈现给法国观众，用独特的语言诠释了艺术家对生命的理解和追求。
巴黎《水岸丹青：陈家泠艺术展》现场
正如巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆馆长艺凯所言——陈家泠先生的水墨作品是中国现代主义画法的最新成果，是中国艺术活力绵延的证明。
9月9日，上海市文联文艺家大讲堂邀请陈家泠先生举办讲座，畅谈这次赴法举办艺术展的见闻和感想。
上海市文联“文艺家大讲堂”讲座现场
陈家泠先生是中国国家画院首聘研究员、中国美术家协会会员、上海大学美术学院国画系教授。先后师从潘天寿、陆俨少等大师。他绘画技艺深厚，作品以灵动诗意著称。将传统与现代、东方与西方的艺术元素巧妙融合，开拓出一条独特的水墨现代之路。
陈家泠表示，这次展览适逢中法建交60周年既中法文化旅游年，加上奥运会在巴黎举行，画展成为中法文化系列交流活动之一，能接受这项重大的 “文化外交任务”，令他备感幸运和高兴。
这次“水岸丹青”展不仅开幕式盛况空前，整个展期观众人数与日俱增，尤其是展览最后几天，日观展人数达800至1000人。对于并不很大的展出场地而言，这样的人流量已经可以用人头攒动来形容，甚至有不少观众向主办方提议“延长展出时间”。
如果说人气爆棚，已经让陈家泠颇感欣慰，那么当地观众对画展的热情点赞和高度评价则让陈家泠深受感动。“法国巴黎不愧为当今世界艺术欣赏水平极高的一个城市。”陈家泠不吝赞美道。
《水岸丹青：陈家泠艺术展》展览地点外景
在4月5日至21日整个展出期间，陈家泠几乎没有时间去巴黎别处游览名胜、观摩画展，他每天都忙着接待络绎不绝的观众，既要向他们介绍中国艺术，又要听取他们对画展的反馈。
“我觉得这次交流是成功的，成功在哪里？成功在我被感动了！”陈家泠动情地说，“因为作品在艺术家和观众之间完美地形成了一个感动闭环——首先是观众为我的作品所感动，然后观众对作品的积极反馈、精彩评论又使我深受感动……”
 
有一次陈家泠在与一位年轻法国观众交流中，偶尔捕捉到了“younger”（更年轻的），陈家泠对这个词特别敏感，请翻译跟对方仔细交流。果然，年轻人对陈家泠作品的核心评价是“很年轻，很有活力”。被年轻人夸“年轻”、“有活力”，陈家泠直言不讳：“我听了很窝心（开心、受用）！”
还有一位上了年纪的法国女观众对陈家泠说，她看过无数画展，钟情于毕加索，因为他的作品极富创意，具有很强的开拓性，并且充满童趣和对艺术的敏感性。她认为陈家泠的作品也具有上述特点。
《荷美》纸本宣纸，五联画，180×485厘米，2022年
在众多现场交流中，陈家泠还收获了一些独特而深受裨益的评价。例如，有一位观众认为这次展出呈现了一种极致的“平衡感”——有轻有重、有大有小、有色彩有水墨。还有的留言写道——
“现代中国与古代传统的巧妙、灵动地结合，产生了崇高的意境。”
“真是一个令人惊叹、充满诗意和哲思的发现。很庆幸自己的好奇心。”
“美妙的展览，诗意、现代感……这是一个非常鼓舞人心和丰富的时刻。”
“精彩、崇高的展览，感谢艺术家和非凡的展陈设计。非常非常现代。非常感谢！”
“这些画中包含着诗意。画家的灵魂和状态令人难以抗拒。真是一种享受。”
“太棒了，家泠先生。您的陶瓷作品令人惊叹，充满诗意，技巧神秘。好极了，好极了！”
“太有崇高感了！很难离开这个充盈着美丽和艺术自由的空间。多么精湛的技艺，令人叹为观止！”
“这是对当代中国……意想不到的中国的温柔而有力的呼应。感谢您带来的这一美妙时刻。”
……
这些来自异域而又深深“懂你”的评价，让陈家泠感受到莫大的震动和鼓舞，他认为这就是文化交流，这才是最有意义的艺术的心灵的对话。
《平湖秋月》纸本宣纸，五联画，180×485厘米，2024年
《梦笔生花》纸本宣纸，五联画，180×485厘米，2013年
《平湖秋月》《梦笔生花》局部
在观众留言中，“诗意”“崇高”是两个高频词。陈家泠认为可以从中引发我们文艺工作者的思考：中西方审美都很看重“诗意”“崇高”，但可能各有侧重。他所理解的中国式的“诗意”或许带有更多温和、平静、浪漫、奥妙的感觉。像这样的东西方文化艺术的交流，就提供了不同文化之间互相观察、欣赏、借鉴、融合的绝好机会。
展出现场有一本留言簿，很多法国观众都留下了热情洋溢的观后感。陈家泠非常重视观众的反馈，他要求排队索要他签名的观众都要“留下买路钱”——写下对展出的感想。展出结束后，陈家泠对每一份留言都认真阅读、整理消化。
“这些留言感动了我，也让我下定决心要在上海搞一个汇报展。”陈家泠说。
日前，位于闵行区澄建路600号的梅陇观缘文化艺术中心，正在展出今年四月法国巴黎“陈家泠艺术展”的所有作品，另外还增加了三口陶瓷大缸和两件绘画作品。在“汇报展”展厅里，陈家泠为我们现场独家导赏了缂丝绘画和陶瓷大缸等重要作品。
这次“水岸丹青”巴黎展之所以能取得不错的效果，陈家泠总结了三点原因：首先是借了“中法建交60周年暨中法文化旅游年”以及巴黎举办奥运会的“东风”，无论是中法关系还是巴黎当地的节日氛围都是热气腾腾、人气满满。
其次是作品的新鲜度很高。陈家泠举例道，这次展出的缂丝作品，虽然它属于非物质文化遗产，但可能很多中国人连“缂”（kè）字都不会念。缂丝的价值被誉为“一寸缂丝一寸金”，在古代是尊贵权力的象征。现在将古代皇家才能享用的精品让群众百姓来近距离欣赏，在陈家泠看来，这是一种有意思的“转换”。过去缂丝作品大多是工艺品，而陈家泠把这种注重工艺的传统技法用来表现写意作品，增加了无数中间色，使工艺更复杂、成本也更高。然而陈家泠的追求是艺术性与材料性高度融合后形成一种新的效果，那是一种超越传统国画和传统缂丝作品的新的艺术品。
陈家泠与缂丝绣工们合影
《叹庄美》缂丝绘画，四联画，187×82厘米×4幅
原画2009年，缂丝画2023-2024年
如果说外国人对中国绘画的印象尚停留在水墨，那么这次的瓷缸和缂丝对他们而言无疑是新鲜的。
这次展出的书法作品也很新鲜，不同于书法家笔下的书法，更接近“书画同源”的理念，陈家泠的书法作品里“书的成分”减少了，“画的成分”增加了，所以与其说是“书法”，不如说是“画法”；或者既可说是“书”，又可说是“画”。
四联书法《沁园春·雪》(180×388cm，2024年)
四联书法《念奴娇·赤壁怀古》(180×388cm，2024年)
所以从整体看，“水岸丹青”展以“丝”“瓷”“书”“画”四种样式的作品，贯穿了材料美与艺术美的高度融合与转换，体现了一种时代之美，也体现了中国式现代化。《习近平著作选读》第一卷指出，要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，激活其生命力。陈家泠认为，这次“水岸丹青”展是对文化“双创”的有益实践。
陈家泠在庞大的缸胚上作画
鸢尾花二号 陶瓷，高温瓷1250摄氏度，窑变
直径165cm，高度120cm，上围523cm，下围370cm
（2022-2024年）
 
鸢尾花系列陶瓷盘
第三个原因，“水岸丹青”展的成功举办也依托和展现了这个时代的力量。这次展出的大缸每口重达1700斤，陈家泠说，本来计划展出八到十口缸，形成一个“缸阵”，会更震撼。但是运输的成本太高了，技术难度也太大了。策划团队建议送一口缸去法国意思意思算了，但陈家泠并不想就此“罢休”。此时，一位义乌企业家伸出援手，跟“新义欧班列”商量解决运缸问题。义乌班列运的都是小商品，这么大件的艺术品从来没有运过，由于这次运输是为了支持中法建交60周年文化交流活动，各级领导都很支持。接下来，保险费、运输费、停靠站等问题也都迎刃而解。原来中欧班列是从义乌至杜伊斯堡，这次行程专门再从杜伊斯堡开到巴黎。这次行程犹如中华文化艺术走向国际的一带一路，可谓里程碑式的新起点。 
《水岸丹青：陈家泠艺术展》以水为媒，通过中国传统水墨、艺术瓷器、非遗缂丝等多样形式，将中华文化呈现给巴黎观众，让更多人有机会近距离感受中国文化的魅力。通过陈家泠的艺术作品，法国观众更加深入地了解了中国，了解中国的历史、文化和人民。这是一种独特而又共同的语言，是一种美妙的力量。
    文编·视频｜
    美编｜甄诸
    摄影(部分)｜蔡晴