抚琴吹箫，怀诗情入画。
鸣筝击鼔，忆大漠孤烟。
唐风振振，宴四方宾客。
八音和畅，奏霓裳彻遍。
3月19日晚，“琴为何物·孤烟直·唐”音乐会将在宛平剧院大剧场开演。届时，来自“自得琴社”的乐手们将身着唐代复原装束，除了带来传统古曲，更有古曲新编与原创新作。以琴会友，薪传古韵，感造新声，为大家带来一场不一样的盛唐之夜。2014年，上海人朱里钺，太原人唐彬，台州人蔡珊因对民乐的爱好相聚相识，共创“自得琴社”，至今已经发展成一个初具规模的专业乐团。从最初的古琴教学到原创表演，“自得”打造了一系列古色古香又富现代创意和趣味的国风民乐短视频，在B站、视频号、微博等社交媒体上受到千万网民的喜爱和高赞。通过民乐内容与形式的创新融合，重塑中国传统艺术和文化内核，实现了从“二次元”到“三次元”转身的“自得”，本次参与上海之春国际音乐节，在琴社社长朱里钺看来，“是时代、城市和乐迷的天时地利人和共同促成的”——网络时代的发达让琴社得到了精准关注和正向反馈；上海这个城市成熟的市场规则和对“文艺两新”群体的推动与扶持，给自得琴社这样的民营团队提供了稳健成长的生存土壤；而线上线下那些真正爱好传统文化的乐迷们，则是琴社不断创新与突破的精神力量。 提到这一次带来“上海之春”的“唐”系列，艺术总监唐彬说：“我们非常高兴可以参与到‘上海之春’这样高规格的国际艺术节，所以我们选择了‘唐’这个相对成熟的作品系列，当然我们也会有两首新作的首演，毕竟创新是自得琴社的灵魂。”在唐彬看来，之所以在“上海之春”选择演奏“唐”系列，除了作品本身的成熟和完善度，更因为海纳百川、兼容并蓄是上海的城市精神，其实也是中华文明的精神凝练，“唐朝人开放、包容的心态孕育了盛世文明，中国人的吸纳是主动式的选择，以务实的心态毫无壁垒地接纳，并在我们的土壤上发芽，这样的开放和包容是需要我们传承的。”创立以来，自得琴社就屡屡打破人们对古乐演奏的传统印象，不仅致力于古谱的演绎、改编，也有大量热门电视剧、电影以及二次元世界的作品的二度创作。除了作品过硬，自得琴社另一个“出圈”的特色是创造了自成风格的“古画式视觉输出”系统，其中既有中国装束复原团打造的演奏者服饰、妆发造型，也有视频制作组创设的绢帛质感的背景、书法字体搭配等画面语言，被乐迷们赞为“会动的古画”。“这一次我们在‘上海之春’的演出以唐朝为时代背景。初唐时，女子们喜好身着窄袖上衣，袒领半袖，间色裙的搭配，出行时头戴帷帽也是当时流行的一种装扮。而打击乐乐手和笛箫乐手，则会身着盛唐时期男子流行的圆领缺胯衫，腰间系革带，头带幞头，纵情乐舞。”乐队的古琴乐手兼新媒体负责人白无瑕兴致勃勃：“说到妆容，我们的琵琶乐手采用的是唐代安阳公墓壁画上的女子妆容复原，眉作八字，面画斜红。那个时期，女子的妆容开始流行明艳、夸张，让这个时期的妆容有了独特名字——时世妆。”对于一个以“听觉效果”安身立命的乐团因为“视觉效果”出圈这件事，朱里钺表示：“以我浅见，‘国风’本质上应当是诠释完整的中国美学体系，无论是听觉还是视觉，都是中华民族智慧和生命哲学的外显。”而团长同时也是打击乐手的陈曦对此深有感触：“其实一开始让我身着盔甲打鼓，我的内心是有点抗拒的，作为一个上音打击乐专业毕业的年轻人，我认知里的舞台装就是白衬衫黑礼服。但当我第一次以唐人的全套服饰妆容在舞台上表演的时候，舞台之外一片黑暗，我站在高台上击响鼓点，眼前是高高的发髻和飘飘的长衫，我身上的盔甲有点重又有点硬，但那一瞬间，我觉得血液里的某种东西苏醒了。”文编 | 刘莉娜
美编 | 慢慢华